Oswaldo Guayasamín (Quito, Ecuador, 1919 — Baltimore, Estados Unidos, 1999) fue uno de los artistas ecuatorianos más importantes del siglo XX y una figura fundamental del arte latinoamericano moderno. Pintor y escultor, desarrolló un lenguaje expresionista profundamente vinculado con la identidad indígena y mestiza de América Latina, abordando temas como la desigualdad, la violencia, el sufrimiento humano, la memoria y la dignidad.

Nacido en Quito, Guayasamín estudió pintura, escultura y arquitectura en la Escuela de Bellas Artes de su ciudad. Durante la década de 1940 viajó por Estados Unidos y México, donde entró en contacto con el muralismo mexicano y trabajó junto a José Clemente Orozco. Posteriormente recorrió varios países de América Latina, una experiencia determinante para la construcción de su universo artístico.

De estos viajes surgió Huacayñán o El camino del llanto, su primera gran serie, centrada en los pueblos indígenas, mestizos y afrodescendientes del continente. Años después desarrolló La Edad de la Ira, un conjunto de obras dedicado a la violencia, la guerra, las dictaduras y otras formas de opresión del siglo XX. Rostros fragmentados, manos de gran fuerza expresiva y cuerpos sometidos a tensión se convirtieron en elementos recurrentes de la obra de Oswaldo Guayasamín.

En contraste, su serie La Edad de la Ternura exploró el amor, la maternidad y la protección. Dedicada en gran medida a la figura de su madre, esta etapa muestra una dimensión más íntima de su producción sin abandonar su reflexión sobre la condición humana.

Uno de los proyectos centrales de su legado es la Capilla del Hombre, concebida por Guayasamín en Quito como un espacio dedicado a la historia, las luchas y la identidad de los pueblos latinoamericanos. El proyecto fue completado e inaugurado en 2002, tres años después de la muerte del artista.

Las obras de Oswaldo Guayasamín forman parte de importantes colecciones públicas y privadas alrededor del mundo. Su capacidad para articular expresionismo, identidad latinoamericana y compromiso social consolidó un lenguaje artístico inmediatamente reconocible y lo convirtió en una de las figuras esenciales del arte ecuatoriano y latinoamericano del siglo XX.